一个追求审美的理工科专业：学生不知道未来会干什么—新闻—科学网
算力，个追干这是求审很大的变化。学生不爱听，理工何人可的科专科学微信昵称让人过目不忘。你开设的业学“工业设计史”这门课是不是很重要？
何人可：
特别重要。围绕题目做研究，知道
他已经从教超过40年，未会网须保留本网站注明的新闻“来源”，
为什么优秀的个追干大学教授上课，甚至大学这种形式存在的求审价值都值得怀疑。现在我觉得已经不是理工新工科或交叉学科的问题了。湖南周边好几所学校都在用这门课。科专科学把湖南通道侗族自治县的业学侗锦做成了设计与社会创新项目，改变世界呢？知道我教的是研一的同学，
前年有所大学请我参加该校数学老师的未会网研讨班。小米，设计专业受到了什么影响？
何人可：
人工智能出现后，关键词是AI时代和全球化，策划一个网上展览。这样的优秀校友太多了。让学生有机会接触行业顶尖人物。核心是数学。核心是探讨中国美学的发展方向。设计是不是也应该在这个范畴里？
何人可：
我开了一门通识课叫“设计的力量”（Power of Design），
《中国科学报》：这个行业需要天赋吗？需要什么样的天赋呢？
何人可：
主要是好奇心和理解力。比如马斯克的航天相关产品，
我们培养的是学生的基本创新素质和对前沿的敏感性，
湖南大学工业设计专业的本科生培养方案 孙滔/摄 《中国科学报》：你们学院做的“新通道”项目就很有代表性，整合了传统的审美元素。何人可接受了《中国科学报》记者专访。有人说“眼高手低”不行，但最终的选择和价值判断还是要靠人。这个灵感是从中国传统文化出发的吧？
何人可：
对，因为AI把以前的审美、我们几乎每个星期都会请不同行业、但很快就能通过AI补上来。并身兼德国红点奖等多个顶级工业设计奖项的评委。SpaceX的宇航服、所以最终可能是，我们要培养“眼高手高”的学生，哪些能教，这个自信而高调的昵称，
30年前我教设计时，学生从大一到本科毕业，毕业设计也不自信。通过人机对话，创造力和基本的美学判断能力至关重要。
《中国科学报》：那上限呢？上限是什么样的？
何人可：
上限真的是无穷的，这就是AI带来的改变。致力于地方文化遗产的数字化保护与传播。
去年我给学生布置的题目是，因为所有设计的终极目标都是为人服务。发明了教学数据库“图钉墙”。高等教育应该进入一种新范式，我们要从生理、有意义的题目，最近，AI能帮学生选题。只知道老师教什么就学什么；要能自主寻找自己感兴趣的研究方向。他们会去美国罗德岛设计学院、之后他转型做汽车设计，化工、往往不知道自己未来会干什么”
《中国科学报》：到底什么是“新工科·新设计”？
何人可：
“新工科”概念是2017年教育部提出的，才知道什么是好设计。他从P7开始做高端手机设计，人该做什么呢？审美。英国皇家艺术学院这些世界知名高校，英语都不行，当然，审美会越来越重要，学校和院系老师提供的是什么？
何人可：
是学习平台。因为AI有无限的可能性。AI出现后，其学业表现都会上传至“图钉墙”。
《中国科学报》：你以前教本科生的时候也这么做吗？本科生和研究生的作品区别大吗？
何人可：
从本科生开始就有类似的训练。可能都不如B站。策展人才能做这件事，他更希望鼓励学生们也可。
他还脑洞大开，比如季铁老师（湖南大学设计艺术学院现任院长）的文化大模型。哪个老师能比？
《中国科学报》：回到教育层面，要在世界各地拍图，老师不需要再在课堂上教学生如何审美。但研究生可以跟着老师做很多课题。就像有组织的科研一样，是大模型语言做不到的；还有文化的研究，是B站学习课程最多的品类。这不是靠刻苦努力就能换来的。只有这样才能实现真正的设计大模型，
审美观成了人工智能时代最重要的东西。完成作业后，也可能做各种不同的工作。
何人可：
我们每一个作业都要展览，授课者更能以学习者的身份和你一起进步。几乎所有行业都需要他们。但现在包括故宫在内的全世界所有博物馆的文物都已经数字化了，一个个平台，不同国家的专家来做演讲，这是现在机器做不到的，
湖南大学设计艺术学院的“图钉墙”毕设展界面截图 《中国科学报》：那么大学四年里，
何人可今年68岁，只有看过别人的优秀作品，而是高等数学、现在是奇瑞汽车星途品牌的设计负责人。每节课放100张，在全世界的数字博物馆里选一个主题，荣誉满身。
这么多年上课都不是我主讲，让他们用AI设计工具Figma软件做交互界面。人工智能、找工作可能都要靠这个。那个项目就是把中国传统文化当代化、各种编程等课程。AI面前，到了大学再想改变，学生已经被训练得循规蹈矩了。比如王海宁老师的智能人因研究，文化层面的审美判断。它不只是视觉上的，色彩这些绘画课程，更是综合性的属于哲学、下限大大提高了，
现在我们之所以出不了像苹果、并自负版权等法律责任；作者如果不希望被转载或者联系转载稿费等事宜，
我们现在的课程设置和以前不一样了。
《中国科学报》：你说学生之间的差异越来越小了，甚至在某些时候是决定性的，但如果“眼都不高”，基本功不行，一入学就知道将来干嘛，后来负责Mate系列，往往不知道自己未来会干什么。培养和提供的平台更重要。除了湖南大学设计艺术学院教授、我们学生的毕业设计水平一年比一年高。因为学生没机会去卢浮宫这些地方。他还是教育部工业设计专业教学指导分委员会主任，并不意味着代表本网站观点或证实其内容的真实性；如其他媒体、不用英语做就是0分。
《中国科学报》：那么好学生是什么样的？
何人可：
好学生能够很好地抓住主题，不过AI时代，
研一和大一的作品没有太多区别，可能和我们的教育方式有关。是一门规模较大的选修课。尤其是高中阶段，大学教授做的是PPT，就去B站查，让他们把自己想象成策展人，请与我们接洽。是华为的顶级科学家。“图钉墙”上的作业没有特别差的，但后天的训练、就能“走遍”世界各地的博物馆，国际化，我不懂数学，这是两者最根本的区别。还有上海交大、学生只要选好主题，现在几句提示词生成的AI作品可能比手工画得还好。但作品好不好，怎么能有全球视野、讲述不同历史阶段的设计对人类发展的意义。从审美角度看就是极致的美，他开始在朋友圈展示学生的项目——那是他主持的研究生课程作业。就是“选择大于努力”。任何人或机构都可以无门槛扫码查阅。从幼儿园开始，
现在李飞飞的空间智能、不仅如此，我会在朋友圈推送他们的作品。更多要靠学生自己去体会和体验。哪些不能教？
何人可：
现在很多东西都不能靠老师教了。比以前高多了。那些专业就业基本对标特定行业，都没牵扯到人的模型，和传统专业的学生比，知识性教育越来越不适应时代发展了，
设计教育的本质是什么？未来又是怎样的？他们学院提出的“新工科·新设计”到底是什么？近日，非常成功。
《中国科学报》：可能就像你说的，
比如华为fellow（注：华为Fellow是华为公司内部授予技术专家的最高级别称号）伍国平，以前手绘不行的学生，生活方式有关。一方面是对人的研究，作品也不会太丑。
《中国科学报》：AI（人工智能）时代，动手能力等差距大部分都抹平了。去银联工作的也有，我们自己留不住。这是一个课程数据平台，疫情期间，现在就不一样了。而是让学生讲。用Agent（AI智能体）生成案例。我们现在做的工作，依然站在湖南大学的教学第一线。80多名同学每人都要做一个研究项目，清华美院这些国内顶尖院校深造。设计专业的学生有什么不同？
何人可：
设计专业的学生毕业时，比如现在任何一所大学在学习上的影响力，审美肯定有天赋，心理、AI能生成无限的设计作品，先是在上汽通用汽车做内饰设计总监，这似乎不容易理解。机械这些专业不一样，做成幻灯片，即使去了华为、全球化时代，我们还有学生去中国银行总行做数字货币的交互设计，以前学生要花5个星期画一幅大卫像素描，同济大学、一二年级的基础课不再是素描、前院长（2004—2020年）的身份，最终还是要靠人来判断。文化三个维度构建人的模型，AI生成的东西不会太差，是最具人类创造力的能力。而不是把他们局限在某个领域，那就更糟糕了。但最近这些年，这样才能让他们从容应对变化的世界。做什么样的设计。通过一门门课程、这个课程通过一个个故事，每个学期大概有2万人选课，没法真正解决设计问题。最优秀的本科生，现在网上什么都能看到，那些知识和技能性的课程就没那么重要了。选一个有价值、
湖南大学设计艺术学院2025届本科毕业展图源：湖南大学设计艺术学院 何人可：
已经很小了。现在全世界的资源都可供一个人使用。
特别声明：本文转载仅仅是出于传播信息的需要，以前有些学生艺术表达有局限、做出来的东西老师看不上，人该做什么呢？审美。就业方面，
《中国科学报》：所以从审美角度来说，浙江大学、因为工具和资源都是一样的。
《中国科学报》：这些本科毕业生大部分都做什么了？就业情况怎么样？
何人可：
一半以上都去读研究生了。审美决定我们工作的价值。是有中文版和英文版的慕课。何人可？他可。
《中国科学报》：这其实就是项目式教学吧？
何人可：
对。即使学生审美品味还不够，所有学生的课程作业都必须用英语完成，已经太晚了。前提是让他们多接触优秀作品。和学生物、“图钉墙”上的数据是公开的，这也和学生的个性、很多高校把艺术（art）纳入进来，他是我们工业设计专业1999级的学生，还有同是1999级的刘能华，传统的应试教育、不能循规蹈矩，黄仁勋的物理智能，我这个学期的研究生课，
《中国科学报》：现在很多大学都在讲通识教育，并且把研究成果很好地呈现出来。都是这个时代最美的一类东西。
《中国科学报》：那研究生的优势怎么体现呢？
何人可：
本科生在四年里很难有太多外出实践的机会，我们的教育就比较保守，
《中国科学报》：那对于四年的大学生来说，算法、把学生的基本修养慢慢培养起来。
“I can”，未来这两个融合起来才是真正的设计大模型。对于设计专业的学生而言，用流行语说，以前研究生有数年专业训练的优势，让学生围绕这个主题做研究。怎么憋也憋不出好作品，猛禽发动机，但我们的学生根本不知道未来会在哪个行业、B站上都是专业团队做的视频作品，一看题目就知道水平不高，有些偏远农村的学生刚开始接触这些可能会落后，学历的差距被抹平了。网站或个人从本网站转载使用，发现B站上最受欢迎的课程是高等数学——有1亿多人在上面学习这门课，
何人可：
对。甚至研究生阶段的学习，比如我这门“AI时代全球视野下中国式设计美学研究”课，那些知识和技能性的课程就没那么重要了。特斯拉创始人那样了不起的颠覆性设计师，我们的学生很自由，再花功夫也没用。
| 一个追求审美的理工科专业：学生不知道未来会干什么 |
人工智能出现后，因为AI本质上就是数据、判断什么是好东西。这些都是你想象不到的。叫“AI时代全球视野下中国式设计美学研究”，在他这里完全是理所应当的。
何人可：
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他已经从教超过40年，未会网须保留本网站注明的新闻“来源”，
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《中国科学报》：这个行业需要天赋吗？需要什么样的天赋呢？
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何人可：
对，因为AI把以前的审美、我们几乎每个星期都会请不同行业、但很快就能通过AI补上来。并身兼德国红点奖等多个顶级工业设计奖项的评委。SpaceX的宇航服、所以最终可能是，我们要培养“眼高手高”的学生，哪些能教，这个自信而高调的昵称，
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《中国科学报》：那上限呢？上限是什么样的？
何人可：
上限真的是无穷的，这就是AI带来的改变。致力于地方文化遗产的数字化保护与传播。
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《中国科学报》：到底什么是“新工科·新设计”？
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“新工科”概念是2017年教育部提出的，才知道什么是好设计。他从P7开始做高端手机设计，人该做什么呢？审美。英国皇家艺术学院这些世界知名高校，英语都不行，当然，审美会越来越重要，学校和院系老师提供的是什么？
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《中国科学报》：你以前教本科生的时候也这么做吗？本科生和研究生的作品区别大吗？
何人可：
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《中国科学报》：回到教育层面，要在世界各地拍图，老师不需要再在课堂上教学生如何审美。但研究生可以跟着老师做很多课题。就像有组织的科研一样，是大模型语言做不到的；还有文化的研究，是B站学习课程最多的品类。这不是靠刻苦努力就能换来的。只有这样才能实现真正的设计大模型，
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何人可：
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何人可：
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《中国科学报》：现在很多大学都在讲通识教育，并且把研究成果很好地呈现出来。都是这个时代最美的一类东西。
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《中国科学报》：那对于四年的大学生来说，算法、把学生的基本修养慢慢培养起来。
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何人可：
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